Periode Barok berlangsung dari tahun 1600 hingga 1750. Ini adalah periode pertumbuhan besar dalam penggunaan musik dan instrumen. Mustahil untuk memahami pentingnya zaman ini tanpa mengetahui apa yang mendahuluinya. Dengan kata lain, untuk benar-benar menghargai sejarah piano selama Renaisans, Anda harus terlebih dahulu menghargai musik Renaisans. Renaisans berlangsung dari tahun 1400-an hingga 1600-an. Itu mengambil alih Abad Pertengahan. Selama Renaissance, musik sebagian besar musik vokal. Namun, penggunaan instrumen tertentu, seperti keyboard, biola, dan gitar, sudah menjadi hal biasa. Instrumen ini telah memberi komposer dan musisi ide-ide baru untuk eksplorasi. Pengaruh dari periode ini termasuk warisan seni Yunani kuno, Reformasi Protestan, dan bahan sastra yang selamat dari kejatuhan Roma.
Perintis Piano
Pada akhir Abad Pertengahan, Renaisans, Barok, dan Klasik, instrumen senar berbentuk keyboard yang disebut clavichord digunakan. Meskipun ditemukan pada abad ke-14, ia mendapatkan popularitas di Eropa pada abad ke-16 dan ke-18. Itu sangat populer di wilayah berbahasa Jerman di Semenanjung Iberia dan Skandinavia. Penggunaan clavichords menurun tajam pada tahun 1850-an, tetapi pada tahun 1890-an Arnold Dolmetsch menghidupkan kembali konstruksi dan Violet Gordon Woodhouse membantu mempopulerkan penggunaannya. Saat ini, penggunaan clavichords terbatas pada pecinta musik Renaisans, Barok, dan klasik.
Piano Kuno
Harpsichord adalah instrumen yang paling umum digunakan selama periode Barok. Musisi telah menggunakannya sebagai pengiring paduan suara dan kelanjutan basso. Instrumen ini terutama digunakan dalam ansambel kamar kecil, orkestra opera, dan orkestra barok. Selain itu, harpsichord digunakan sebagai instrumen solo untuk memainkan concerto virtuoso pada periode yang sama. Harpsichord adalah alat musik gesek. Beberapa dari mereka menggunakan satu senar per nada, sementara yang lebih canggih dapat menggunakan lebih dari satu senar untuk setiap nada. Harpsichord dengan banyak senar lebih baik daripada harpa dengan satu senar per nada karena nada dan volume dapat diubah dengan mudah. Manfaat ini ditingkatkan dengan memasukkan berbagai paduan suara string dengan timbre yang berbeda.
Penggunaan Fortepiano Barok
Versi piano Cristofori dimaksudkan untuk memecahkan masalah harpsichord dan clavichord. Alih-alih memukul atau menarik senar dengan tangen dan burung puyuh, pianonya menggunakan palu untuk memukul senar, dan langsung jatuh ke belakang saat dipukul. Ide ini jenius karena memungkinkan pemain memainkan banyak nada berulang kali dan menciptakan nada yang berbeda.
Pembuat Piano Terkenal Pada Periode Barok
Pembuat instrumen Italia Bartolommeo Cristofori dikenal sebagai penemu piano. Pada usia 33, Ferdinand de’ Medici menandatangani Cristofori. Dia menjadi penemu dan pekerjaan restorasi harpsichord yang berharga. Bahkan setelah kematian sang pangeran, Cristofori terus bekerja untuk Medici. Tidak diketahui berapa banyak piano yang dia buat selama hidupnya, tetapi tiga pianonya bertahan hingga hari ini begitu juga dengan penemu slot situs http://139.99.23.76/ yang masih tetap bertahan di era ini.
Pianis Musik Barok Terkenal
Francois Couperin
Ia lahir di Perancis dalam keluarga musik berbakat Couperin, dan hidup antara November 1668 dan September 1773. Dia umumnya dikenal sebagai ‘Couperin Great’ untuk membedakannya dari anggota keluarga lainnya. Di antara banyak karyanya, ia memperkenalkan karya-karya komposer Italia Corelli dalam format Prancis. Dalam karya ini, ia menggabungkan gaya musik Italia dan Prancis dan menyebutnya ‘The Reunited Style’. Couperin juga menulis empat volume musik harpsichord yang berisi 230 bagian individu. Penerbitan buku ini terjadi pada tahun 1713, 1717, 1722 dan 1730. Berbeda dengan karya-karya lain yang terbagi dalam koleksi, karya Couperin dikelompokkan berdasarkan urutan, yaitu berupa koleksi pribadinya dan berisi karya deskriptif dan tradisional.
Baca Juga : Bach Collegium Japan membawa telinga baru ke musik Barok
Kesimpulan
Cristofori Bartolommeo memberi piano tujuan baru dengan memodifikasi harpsichord. Dengan desain baru, banyak penemu lain mempelajari modelnya, dan sementara model mereka masih diterima, tidak ada yang melampaui model Cristofori. Piano forte juga penting dalam sejarah piano karena memberi musisi kebebasan ekstra yang mereka butuhkan untuk mengeksplorasi nada dan harmoni yang berbeda. Kesimpulannya, dapat dikatakan bahwa piano era Barok mengubah sejarah komposisi.